ロダンとは？世界史でわかりやすく｜考える人・地獄の門・近代彫刻【図解・写真】

世界史用語集 › 第15章 19世紀の欧米（国民国家）

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ロダンろだん

重要度 ★★★★★ （★は合格大作戦の目安）

ひとことで言うと

ロダンとは、19世紀後半のフランスの彫刻家で、生きた人間の動きと内面を力強く表し「近代彫刻の父」と呼ばれる人物。代表作は『考える人』と、ダンテの『神曲』をテーマにした『地獄の門』です。

読み方ろだん
英語Auguste Rodin（オーギュスト＝ロダン）
時代1840年〜1917年（19世紀後半のフランス）
地域フランス
章第15章 19世紀の欧米（国民国家）
人物オーギュスト＝ロダン。フランスの彫刻家
代表作『考える人』『地獄の門』『カレーの市民』『接吻』『青銅時代』
関係する人ダンテ（『神曲』）・ミケランジェロ・カミーユ＝クローデル（弟子）・モネ

このページのポイント

  • ロダンは19世紀フランスの彫刻家。古典の理想の美しさより、人間の動きや心の中を表した。
  • 代表作『地獄の門』はダンテ『神曲』地獄篇がテーマ。その上に座る詩人の像から『考える人』が生まれた。
  • 美術学校に3回落ち、職人として働いた遅咲きの人。イタリアでミケランジェロに強い影響を受けた。

ロダンをやさしく言うと

ロダン（オーギュスト＝ロダン、Auguste Rodin、1840〜1917年）は、19世紀後半のフランスの彫刻家です。代表作は、ほおづえをついて深く考えこむ男の像『考える人』と、それを上にのせた大きな門の彫刻『地獄の門』です。

それまでの彫刻は、ギリシャ・ローマの古典をお手本にした、整っていて美しい「理想の人間」の像が中心でした。ロダンは、筋肉のふるえや、なやみ・苦しみなど、生きている人間の動きと心をそのまま形にしました。そのため「近代彫刻の父」と呼ばれます。

たとえると、ロダンは「教科書どおりのきれいな字ではなく、気持ちのこもった字を書いた人」です。最初は「乱暴だ」「未完成だ」と批判されましたが、のちの彫刻家たちのお手本になりました。絵の世界で印象派（モネ・ルノワールなど）が新しい表現を切りひらいたのと、同じ時代のできごとです。

ロダンの『考える人』のブロンズ像。岩に座った裸の男が、右のひじを左のひざにつき、あごに手を当てて考えこんでいる
ロダン『考える人』（ブロンズ、原型1880年ごろ・鋳造1910年ごろ）、メトロポリタン美術館（ニューヨーク）。2026年6月、合格大作戦のスタッフ撮影。右ひじを左ひざにつく、少し無理のある姿勢が、考えることの重さを表すと言われる。
サクラちゃん

サクラちゃん

先生、『考える人』って、何を考えているんですか？

ロダン先生

ロダン先生

いい質問だね。じつは、もとは『地獄の門』のいちばん上に座る詩人ダンテとして作られたんだ。門の下でうずまく地獄の人びとを見おろしながら、自分の詩『神曲』を考えている姿なんだよ。

サクラちゃん

サクラちゃん

えっ、ふつうの「考える男の人」じゃなかったんですか！

ロダン先生

ロダン先生

あとで一つの作品として独立して、だれもが自分を重ねられる「考える人間」の像になったんだ。ちなみに、ぼくのお気に入りのポーズでもあるよ。

ロダンのくわしい流れ（生い立ち・活躍・その後）

① 生い立ち：美術学校に3回落ちた少年

ロダンは1840年、パリの役所につとめる父の子として生まれました。14歳ごろから、デッサンや装飾を教える学校（通称「プティット・エコール」）で学びます。ところが、国のいちばん格の高い美術学校（エコール・デ・ボザール）の入学試験には、3回続けて落ちたと伝えられています。

その後のロダンは、建物の飾りをつくる職人として長いあいだ働きました。ほかの彫刻家の工房で、下働きとして像をつくることもありました。有名になったのは40歳近くになってからで、遅咲きの天才だったのです。

② ミケランジェロとの出会い（1875〜76年）

35歳ごろ、ロダンはイタリアを旅して、ルネサンスのミケランジェロの彫刻を見ます。ねじれた体や、力のこもった筋肉の表現に、ロダンは強い衝撃を受けました。ミケランジェロの作品には、わざと仕上げずに石の荒い部分を残したものもあり、これものちのロダンの作風に影響したと言われます。

③ 『青銅時代』のさわぎ（1877年）

パリにもどったロダンは、等身大の若い男の像『青銅時代』を発表します。あまりに本物そっくりだったため、「生きた人間から型をとったのではないか」と疑われてしまいました。ロダンはモデルの写真などを示して疑いを晴らしたと伝えられ、このさわぎで、かえって名前が知られるようになりました。

④ 『地獄の門』の注文（1880年）

1880年、ロダンはフランス政府から、新しくつくる装飾美術館の入口の扉をたのまれます。テーマに選んだのは、14世紀イタリアの詩人ダンテの『神曲』の「地獄篇」でした。ロダンは、地獄に落ちた200ほどの人物をうずまくように配置し、門のいちばん上に、作者ダンテを思わせる座った男を置きました。これがのちの『考える人』です。

三つの影 考える人もとは詩人ダンテ 扉：『神曲』地獄篇の人びと アダム イヴ 模式図。左右のアダムとイヴは、置く案があった像
図1　『地獄の門』の模式図。扉の上のまん中に『考える人』が座る。門の左右にはアダムとイヴの像を置く案もあった。

ロダンは、この門の仕事を一生続けました。けれども美術館の計画が変わったこともあり、門はロダンが生きているあいだに完成品として鋳造されることはありませんでした。ブロンズの『地獄の門』がつくられたのは、ロダンが亡くなったあとです。門のために考えられた人物の多くは、『考える人』や『接吻』のように、独立した作品として大きく作り直されました。

ロダンの『アダム』のブロンズ像。体を大きくねじり、うつむいて右手を下へのばす裸の男
ロダン『アダム』（ブロンズ、原型1880〜81年・鋳造1910年）、メトロポリタン美術館。2026年6月、合格大作戦のスタッフ撮影。『地獄の門』のわきに置く案があった像。ねじれた体と下を指す手には、ミケランジェロのシスティーナ礼拝堂の天井画『アダムの創造』の影響があると言われる。

⑤ 『カレーの市民』と『バルザック像』

1884年、北フランスの町カレーから、百年戦争のときに町を救うために自ら人質になった6人の市民の記念像をたのまれます。ロダンは、英雄らしく胸をはる姿ではなく、死をおそれ、なやみながら歩く6人を表しました（『カレーの市民』、1895年に除幕）。また、作家バルザックの記念像では、ガウンをまとった大胆な姿が「似ていない」と注文主に受け取りをことわられました。どちらも「人間の内面」を表そうとしたロダンらしい作品です。

⑥ 結果：近代彫刻の父へ

晩年のロダンは世界的な名声を得て、弟子や助手を大勢かかえました。弟子の中には、女性彫刻家カミーユ＝クローデルもいました。1916年、ロダンは自分の作品を国に寄付し、翌1917年、パリ近くのムードンで77歳で亡くなります。1919年には、パリのロダンが晩年を過ごした館にロダン美術館が開かれました。ムードンのロダンのお墓の上にも、『考える人』が置かれています。

1840パリに生まれる1857ごろ美術学校の入学試験に3回落ちる1875〜76イタリア旅行。ミケランジェロに強い衝撃を受ける1877『青銅時代』を発表。「本物の人間から型をとった」と疑われる1880国から『地獄の門』の注文を受ける1884〜95『カレーの市民』を制作1902〜04『考える人』を大きくした像をつくる1916作品を国に寄付する1917パリ近くのムードンで亡くなる（77歳）1919パリにロダン美術館が開く
図2　ロダンの一生。美術学校に入れず職人として働き、40歳近くで有名になった遅咲きの彫刻家だった。
岩に腰かけて「考える人」のポーズをとるロダン先生

ロダン先生

ぼくのこのポーズ、もちろんロダンの『考える人』をまねしているんだ。右ひじを左ひざにつけてごらん。けっこう体がねじれて、楽な姿勢じゃないことが分かるよ。ロダンは、考えることは体ぜんぶを使う重い仕事だ、と表したかったのかもしれないね。

写真で見るロダンの作品（メトロポリタン美術館）

ニューヨークのメトロポリタン美術館には、ロダンの作品を集めた部屋があります。2026年6月に合格大作戦のスタッフが訪れ、撮影した作品を紹介します。

ガラスの天井の部屋に置かれた『考える人』を正面から見た写真
『考える人』を正面から。下を見つめる顔と、かたく組んだ手が分かる
『考える人』を左ななめ前から見た写真
左ななめ前から。背中を丸め、全身に力が入っている
ロダンの『アダム』
『アダム』。『地獄の門』のための人物から生まれた像

写真はすべて2026年6月、合格大作戦のスタッフ撮影。作品名は、美術館の公式の作品解説で確かめました。

図と表で見る：19世紀の美術とロダン

19世紀の美術の流れ 古典主義ダヴィド・アングル ロマン主義ドラクロワ 写実主義・自然主義クールベ・ミレー 印象派モネ・ルノワール・ドガ 後期印象派セザンヌ・ゴッホ・ゴーガン 彫刻 ロダン 『考える人』 『地獄の門』 近代彫刻の父 印象派と同じ世代 画家の名前は代表的な人だけ
図3　19世紀の美術の流れ。絵画で印象派が活躍したのと同じころ、彫刻ではロダンが新しい表現を切りひらいた。
作品年代ポイント
『青銅時代』1877年本物そっくりで「型をとった」と疑われた
『地獄の門』1880年〜（一生続けた）ダンテ『神曲』地獄篇がテーマ。ブロンズは死後
『考える人』1880年ごろ（大きな像は1902〜04年）もとは門の上の詩人ダンテ
『接吻』1880年代もとは門の人物（『神曲』のパオロとフランチェスカ）
『カレーの市民』1884〜95年百年戦争で町を救った6人の市民
『バルザック像』1898年大胆すぎて注文主にことわられた

整理：ロダンを一言で

ダンテの『神曲』をもとに『地獄の門』をつくり、その上の詩人の像から『考える人』が生まれた、19世紀フランスの彫刻家。生きた人間の動きと内面を表し、「近代彫刻の父」と呼ばれる。

ロダンと関係する人物・用語

用語ロダンとの関係
19世紀ヨーロッパの文化ロダンは19世紀の美術を代表する彫刻家
印象派（モネ・ルノワール）同じ時代のフランスの画家たち。モネとは同じ1840年生まれ
モネ（印象派の画家）1889年にパリでいっしょに展覧会を開いた
ロマン主義感情を大切にする考えは、ロマン主義から受けついだところがある
ダンテの『神曲』『地獄の門』のテーマ。『考える人』はもとはダンテの姿
ミケランジェロイタリア旅行で強い影響を受けた
ジャポニスム日本の女優・花子をモデルに、たくさんの顔の像をつくった

ロダンは、ルネサンスの彫刻家ミケランジェロを深く尊敬していました。ミケランジェロについては、ルネサンスの文化のページもあわせて読むと、つながりがよく分かります。

うかるくん

うかるくん

「近代彫刻の父」って、何がそんなに新しかったんですか？

ロダン先生

ロダン先生

それまでの記念像は、英雄を「りっぱな姿」でかざるのがふつうだった。でもロダンは、『カレーの市民』で、こわくてなやむ人間の姿をそのまま表したんだ。外見の美しさより、心の中の真実。これが近代の彫刻の出発点になったんだよ。

うかるくん

うかるくん

英雄も、本当はこわかったかもしれないんですね。

ロダンでまちがえやすい点

まちがえやすい点

  1. ロダンを画家と思う：ロダンは彫刻家。同じ時代のフランスの画家（モネ・ルノワール・ドガ）とまぜない。
  2. ルネサンスの人と思う：ロダンは19世紀の人。ルネサンスの彫刻家はミケランジェロ（『ダヴィデ像』）。
  3. 『考える人』は哲学者の像と思う：もとは『地獄の門』の上に座る詩人ダンテとして考えられた。
  4. 『神曲』をロダンの作品と思う：『神曲』は14世紀イタリアのダンテの詩。ロダンはそれをもとに『地獄の門』をつくった。
  5. 『地獄の門』はロダンの生前に完成したと思う：ロダンは一生手を入れ続け、ブロンズの門ができたのは亡くなったあと。

入試ではこう出る

  • 共通テスト：19世紀の文化の表から、「ロダン―彫刻―『考える人』」の組み合わせが、正誤問題や写真を見て答える問題で問われます。モネ・ゴッホ・ドラクロワなどの画家とのちがいを区別しましょう。
  • 私大：「近代彫刻」「『地獄の門』」「ダンテ『神曲』」「カミーユ＝クローデル」など、少しくわしい語句が問われることがあります。
  • 論述：19世紀の文化を、古典主義→ロマン主義→写実主義→印象派という流れで説明させる問題で、彫刻の例としてロダンを挙げられると強いです。

文化史の覚え方は世界史の勉強法【共通テスト対策】、論述の書き方は世界史の論述の書き方（私大・2次試験編）を見てください。

ロダン先生の「これ知ってる？」

ロダン先生

これ知ってる？ 日本でも『考える人』に会える

東京・上野の国立西洋美術館の前庭には、『考える人』と『地獄の門』のブロンズ像があるんだ。実業家の松方幸次郎が集めた作品がもとになっているよ。京都国立博物館の庭にも『考える人』が座っている。ニューヨークまで行かなくても、日本で本物のロダンに会えるんだね。

ロダン先生

これ知ってる？ ロダンと日本の女優「花子」

ロダンは、ヨーロッパで公演していた日本の女優・花子（本名 太田ひさ）をモデルに、たくさんの顔の像をつくったんだ。また、日本の文学者たちの雑誌『白樺』はロダンの特集号を出し、ロダンから小さな彫刻が贈られたことでも知られているよ。19世紀の終わりから、日本とヨーロッパの美術はおたがいに影響し合っていたんだ。これはジャポニスム（日本ブーム）のページも見てね。

おじぎするロダン先生

ロダン先生

ロダンは「3回落ちても、あきらめなかった人」なんだ。まずは「19世紀フランスの彫刻家・『考える人』・『地獄の門』・ダンテ『神曲』」の4つをおさえよう。

練習問題

やさしい

  1. ほおづえをついて考えこむ男の像『考える人』をつくった、19世紀フランスの彫刻家はだれか。
    答えと解説を見る

    答え：ロダン

  2. ロダンが、ダンテの『神曲』地獄篇をテーマにつくった大きな門の彫刻を何というか。
    答えと解説を見る

    答え：『地獄の門』

ふつう

  1. 『考える人』は、もともと『地獄の門』の上に座るどの人物として考えられたか。
    答えと解説を見る

    答え：詩人ダンテ
    のちに独立した作品として大きく作り直されました。

  2. 人物と作品の組み合わせとして正しいものを選べ。　ア：ロダン―『睡蓮』　イ：ロダン―『考える人』　ウ：モネ―『カレーの市民』
    答えと解説を見る

    答え：イ
    『睡蓮』はモネ、『カレーの市民』はロダンの作品です。

むずかしい

  1. 正しいか誤りか答えよ。「ロダンはルネサンス期のイタリアの彫刻家で、『ダヴィデ像』をつくった。」
    答えと解説を見る

    答え：誤り
    ロダンは19世紀フランスの彫刻家です。『ダヴィデ像』はルネサンスのミケランジェロの作品です。

  2. ロダンが「近代彫刻の父」と呼ばれる理由を、それまでの彫刻とのちがいにふれて60字ほどで説明せよ。
    答えと解説を見る

    答えの例：古典をお手本にした理想的で整った像ではなく、生きた人間の動きやなやみなどの内面を力強く表し、のちの彫刻の出発点となったから。

ロダンのまわりの用語

ロダンは、19世紀の美術・文学・音楽の用語一覧（54語）にも入っています。流れの順で、前後に出てくる語はこちらです。

ロダンの前に出てくる語

ロダンのあとに出てくる語

「19世紀の欧米（国民国家）」の章の用語

この章の流れは19世紀の欧米（国民国家）の年表（国と王朝の帯図・同じころの日本つき）で、年の順に確かめられます。

← 前の語：ジャポニスム（世界史）　｜　次の語：自由の女神（世界史） →

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よくある質問

ロダンとはどんな人ですか？

ロダンとは、19世紀後半に活躍したフランスの彫刻家です。生きた人間の動きと内面を力強く表し、「近代彫刻の父」と呼ばれます。

ロダンの代表作は何ですか？

『考える人』『地獄の門』が代表作です。ほかに『青銅時代』『カレーの市民』『接吻』『バルザック像』などがあります。

『考える人』は何を考えているのですか？

もとは『地獄の門』のいちばん上に座り、地獄の人びとを見おろしながら自分の詩『神曲』を考える詩人ダンテの姿として作られました。のちに独立した作品になり、考える人間そのものを表す像として親しまれています。

『地獄の門』とは何ですか？

ロダンが1880年にフランス政府から注文を受けてつくり始めた、大きな門の彫刻です。ダンテの『神曲』地獄篇がテーマで、200ほどの人物がえがかれています。ロダンは一生手を入れ続け、ブロンズの門は亡くなったあとにつくられました。

ロダンはなぜ「近代彫刻の父」と呼ばれるのですか？

それまでの古典をお手本にした理想的な像ではなく、人間の筋肉の動きやなやみ・苦しみといった内面を表したからです。この考え方が、20世紀の彫刻の出発点になりました。

ロダンの『考える人』は日本で見られますか？

見られます。東京・上野の国立西洋美術館の前庭に『考える人』と『地獄の門』のブロンズ像があり、京都国立博物館の庭にも『考える人』があります。

ロダンとモネの関係は？

2人とも1840年生まれのフランスの芸術家で、1889年にはパリでいっしょに展覧会を開きました。ロダンは彫刻家、モネは印象派の画家です。

ロダンは英語やフランス語で何と書きますか？

Auguste Rodin（オーギュスト＝ロダン）と書きます。『考える人』はフランス語で Le Penseur、英語で The Thinker です。

ロダンは入試でどう出ますか？

19世紀の文化の表から「ロダン―彫刻―『考える人』」の組み合わせがよく問われます。同じ時代の画家（モネ・ルノワール・ゴッホなど）や、ルネサンスの彫刻家ミケランジェロと区別しておきましょう。

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出典・参考

  • 高校「世界史探究」の教科書の一般的な記述
  • メトロポリタン美術館の作品解説（『考える人』『アダム』）
  • ロダン美術館（パリ）の公式サイトの解説

最終更新：2026年11月4日／作成：大学受験合格大作戦